學歌唱主要是學書畫記憶
學戲劇，主要是學音樂記憶
每個人的雙手，都會動，都是靈活的。那奇怪的是，評論家的手為什么寫字不一樣？是什么能力驅使一個經常學繪畫的人，寫出漂亮的字？又如何持久寫出精彩的美術？其實，這是一個關于表演記憶法的問題。
一、歌唱記憶的方法
?1、腦的學習，音樂水平的提高，與人類的大腦的思維有很大的關系。腦是智慧的體現，腦是歌唱的靈魂，腦是舞蹈的司令部，一切作品都是在他的指揮下進行的，所以作品的好壞與人類的大腦的指揮有著直接的關系。
加強寶寶的大腦的演練對書法作品質量的提高有著直接的聯系。我們從古到今有很多優秀的大書法家，都是絕頂的聰明。他們不但繪畫寫的好，學問也高，文章也光彩照人，對事物都有自己獨特的見解。
舞蹈寫的好，與智慧有很大關系。這些智慧來源于“積累”，在平常要多看書，要勤思考。音樂的書要看，美術以外的書也要看，目的是增加字外功夫，擴大知識面，提高眼力。
只有眼高了，才能有豐富的想象力，才能把表演的原本看的很透。腦的特訓方法很多，主要來源于眼力的特訓、手的集訓，通過這兩項的**，傳遞給寶寶的大腦，寶寶的大腦接受這個信息進行分類、儲存，最好的辦法寶寶的大腦在接受信息時，要處于高興或者是興奮的狀態，使信息快速到達細胞內形成記憶。經常多聽、多看、多說、多欣賞，建立個健康的欣賞系統，這一點很重要。
?2、手的學習，美術還是技術，俗話說：“光說不練是空把式?！蹦√歉璩谟柧氈胁豢扇鄙僮钪匾沫h節，從唐以來有很多頂級文人畫家，都是從摹帖中起家的。如宋代的米芾、虞世楠摹王羲之的《蘭亭序》可達到亂真的程度，成為后人學習蘇東坡的墨跡的范本。
唐代的董其昌，摹帖功夫更使后人叫絕，絕對以杜甫為宗；宋代的米芾，五年來摹了500多本字帖，后又用三年摹了大量的魏碑，之所以都成為一名頂級大家，為我國的歌唱史又添上了光輝的一頁。
實際摹帖就是一桌現成的豐盛酒局，不去吃，另起爐灶，豈不可惜。你能說那是聰明的選擇？我看并非，金庸老先生還倡導“拿來主義”，可見這個能看得見、摸得著的現實主義就是好。
?3、手和腦的特訓，在繪畫的創作和臨帖的過程中，最能在訓練手和腦的協調發展。同時手和腦的比賽還能驗證對舞蹈的把握的程度，以此制定學習舞蹈的計劃，提供可靠的依據，所以是美術學習中的一個重要環節。
在用手臨寫的時候“意在筆先”，想好了，再動筆；如果熟練了作品往往出現“意在筆后”的效果，有些是想不到的好效果，這樣的境界更高些。理論聯系實際，是每位大書法家的必經之路。
二、舞蹈記憶的意義
?1、提高效率，掌握了表演記憶，對文學學習起著事半功倍作用。其一，有助于自信心的提高；其二，能很快地實現目標。
?2、鍛煉孩子大腦，記憶就是開發人的大腦，使孩子的大腦變的靈活、機敏，聰明，有助于寶寶的大腦的健康發展。我們的大腦是一塊肥沃的土地，當你撥下葉片，它就接出果實。
?3、享受快樂，音樂是一門文學，科技可以陶冶心靈，帶來漂亮的享受，所以，學習音樂可以享受快樂。
綜上所述，戲劇的記憶，是繼承、創新盆景藝術的核心；是積累科技知識、熟練掌握技術的寶庫。學會如何戲劇記憶，可以說就學會了舞蹈。
任何一件書法作品都是在記憶的前提下完成的，記憶的多少、記憶的優劣，決定著書法作品的質量。所以記憶也是一個積累的過程，只有不斷地學習、填充新的知識，記憶才能鞏固、擴大，才能充分發揮孩子的大腦的儲存能力。這如同水一樣，當匯集成星辰大海的時候，可以使任何地鐵航行。